Nhìn lại 2025: Những xu hướng và sự kiện định hình thời trang Việt

2025 – Năm Bản Lề Của Thời Trang Việt Nam Trên Bản Đồ Thế Giới

Năm 2025 để lại dấu ấn riêng trong thời trang Việt qua những bước đi tự tin trên sàn diễn quốc tế, những ý tưởng sáng tạo táo bạo và những câu chuyện văn hóa được kể bằng chất liệu hiện đại. Đây không chỉ là một năm bùng nổ về mặt hình ảnh mà còn đánh dấu giai đoạn chuyển mình rõ nét, khi các thương hiệu nội địa không chỉ hiện diện dày đặc trong đời sống đại chúng mà còn từng bước khẳng định vị thế tại các kinh đô thời trang lớn.

Cùng nhìn lại những mảnh ghép giàu cảm xúc đã tạo nên diện mạo rực rỡ của làng mốt Việt trong suốt một năm qua.

Cơn Sốt "Cheap Moment" Cùng Thần Tượng Quốc Tế

Chưa bao giờ việc sở hữu "cheap moment" (diện đồ giống thần tượng) lại trở nên dễ dàng và tự hào đến thế đối với giới mộ điệu Việt. Sự xuất hiện của các thiết kế Việt trên sân khấu quốc tế trong năm 2025 đã thoát khỏi mác "ngẫu nhiên" để trở thành một xu hướng có chủ đích và bền vững.

FANCì Club tiếp tục là cái tên dẫn đầu. Với show diễn quy mô "RENAKED" giới thiệu 82 thiết kế mang tinh thần DIY và corset đặc trưng, thương hiệu đã chứng minh thực lực của một nhà mốt chuyên nghiệp. Không chỉ gắn liền với hình ảnh Lisa (Blackpink) trong MV Jump hay Jisoo, FANCì còn chinh phục các biểu tượng thời trang Âu - Mỹ như Doja Cat và đặc biệt là Kylie Jenner.

Bên cạnh đó, LSOUL đã tạo nên cơn sốt tương tác cực lớn khi Jennie (Blackpink) diện mẫu quần short Rhiannon trên show truyền hình Mỹ. Các tên tuổi như Ning Ning (aespa), TWICE và 2NE1 cũng liên tục "lăng xê" thương hiệu này. Ở địa hạt Haute Couture, Hacchic Couture ghi điểm tuyệt đối khi nữ diễn viên Triệu Lộ Tư xuất hiện thanh khiết trong thiết kế thuộc BST Veil of the Desert.

Khi Thời Trang Song Hành Cùng Âm Nhạc Và Giải Trí

Một điểm nhấn quan trọng trong xu hướng thời trang 2025 là sự gắn kết chặt chẽ với các chương trình thực tế. Những sân chơi như Em Xinh Say Hi đã trở thành bệ phóng thực thụ cho các thương hiệu Việt như Duc Studio, SBHN, SYBSY...

Thay vì chỉ xuất hiện trên sàn diễn truyền thống, các thiết kế được "sống" thực sự trong các MV, livestage với phong cách vị lai (futuristic) hay cyberpunk. Điều này không chỉ giúp thay đổi hành vi tiêu dùng mà còn khẳng định: Thời trang nội địa đủ sức cạnh tranh thị giác và kể câu chuyện văn hóa một cách thời thượng nhất.

Dấu Ấn Việt Tại Các Tuần Lễ Thời Trang (Fashion Week) Quốc Tế

Năm 2025, các nhà thiết kế Việt đã ghi danh vào lịch trình chính thức của những "vương quốc" thời trang thế giới bằng chính bản sắc riêng.

- Milan Fashion Week: NTK Phan Đăng Hoàng mang BST Ceramics đến Palazzo Reale Milano, kết hợp tinh hoa gốm sứ Việt vào ngôn ngữ streetwear hiện đại.

- Paris Haute Couture Week: Phan Huy đưa hình ảnh nón lá, lưới đánh cá vào không gian Palais de Tokyo, tạo nên cuộc đối thoại văn hóa tinh tế giữa lòng Paris.

- Singapore Stories: Ngô Hoàng Kha (KHAAR) gây ấn tượng với BST RICE / Rise, biến ký ức đồng quê thành chất liệu thời trang bền vững và công nghệ.

- New York Fashion Week: IVY moda đánh dấu bước ngoặt 20 năm với BST Continuum, chuyển mình từ thời trang công sở sang phong cách dark chic táo bạo.

Thời Trang Và Trách Nhiệm Xã Hội: Kỷ Niệm 80 Năm Quốc Khánh

Kỷ niệm 80 năm Quốc khánh Việt Nam (A80) là khoảnh khắc thời trang bộc lộ vai trò kết nối cộng đồng. Không dừng lại ở việc giảm giá kích cầu, các thương hiệu thời trang Việt đã biến tinh thần yêu nước thành chất liệu nghệ thuật.

Từ những chiếc áo phông mang hơi thở đại chúng đến trang sức thủ công tinh xảo, tinh thần dân tộc năm 2025 được thể hiện qua cảm xúc và trải nghiệm cá nhân. Mỗi bộ sưu tập là một câu trả lời cho việc: Làm thế nào để diện đồ "tự hào Việt Nam" mà vẫn đảm bảo tính thẩm mỹ đương đại và cá tính riêng biệt.